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Publicar un videojuego indie hoy es más fácil que nunca: con un ordenador, un motor de juego y unas pocas tarifas puedes poner tu juego en las mismas tiendas que los grandes estudios. Si te planteas lanzar tu propio proyecto, estos son los primeros pasos para elegir plataformas y llegar a los jugadores.
Lo difícil no es subirlo, sino llegar con algo terminado y visible. Repasamos los primeros pasos y las plataformas, con lo que cuesta cada una.
Antes de pensar en tiendas, hay que tener un juego pequeño y acabado. El error más común al crear un videojuego indie es empezar por la idea más grande posible y no terminarla nunca. Define una mecánica que funcione y construye un prototipo jugable cuanto antes.
No necesitas programar un motor desde cero: Unity, Godot, Unreal Engine o GameMaker permiten crear un juego completo y varios tienen versiones gratuitas. Como referencia, Hollow Knight: Silksong está hecho con Unity. Elegir el motor que mejor encaje con tu tipo de juego y con lo que ya sabes importa más que elegir el más popular.
Prueba el prototipo con otras personas desde el primer día: cada partida que ve alguien ajeno al proyecto te enseña algo que tú ya no puedes ver. Las game jams, concursos para crear juegos en pocos días, son una buena forma de terminar proyectos pequeños.
Tu página de tienda tiene que existir meses antes del lanzamiento. Esa página necesita un tráiler que enseñe el juego en los primeros segundos, capturas claras y una buena descripción. Elige bien las etiquetas de género, porque son las que sitúan tu juego delante del público que lo busca.
Crea también un press kit con imágenes, logo y datos básicos, abre un espacio para tu comunidad (Discord, redes) y envía versiones de prueba a creadores de contenido y prensa. Construir ese público lleva tiempo, así que cuanto antes empieces, mejor.
Cada tienda tiene costes, comisiones y niveles de exigencia distintos. Estas son las principales.
Steam es la tienda con más alcance para juegos de PC. Publicar cuesta una tarifa única de 100 USD por juego (en torno a 90-100 €) que se te devuelve cuando el juego supera los 1 000 USD en ventas, y la plataforma se queda un 30 % de cada venta, porcentaje que baja al 25 % y al 20 % cuando se superan los 10 y los 50 millones. Además, hay que pasar la verificación bancaria y fiscal, un periodo de espera y una revisión de la tienda y de la versión del juego.
itch.io es la vía rápida: publicar es gratis y eres tú quien decide qué porcentaje se queda la plataforma, con un 10 % como sugerencia por defecto que incluso puedes dejar en 0 %. Es ideal para prototipos y demos.
Epic Games Store se queda un 12 % de las ventas, pero su incorporación es más selectiva y su visibilidad es orgánica, menor que la de Steam. Encaja como segunda tienda cuando ya tienes comunidad. GOG funciona de forma parecida: está curada, así que no basta con pagar una tarifa.
Para publicar en Google Play pagas una cuota única de 25 USD, y en la App Store, una membresía anual de 99 USD. Ambas se quedan un 30 % de las ventas, que baja al 15 % para pequeños desarrolladores dentro de sus programas específicos. Hay mucha audiencia, pero también mucha competencia, y los juegos gratuitos dominan.
PlayStation, Xbox y Nintendo exigen registrarte en sus programas de desarrollo y superar su proceso de aprobación. Lo habitual es empezar por PC y dar el salto a consola cuando el juego ya funciona y tiene público.
No tienes que elegir una sola plataforma: puedes vender a la vez en itch.io, Epic, GOG y en tu propia web. Aun así, numerosos testimonios apuntan a que Steam concentra la mayor parte de sus ingresos, así que empezar por ahí y ampliar después suele ser razonable.
El precio también cuenta: en PC, lo habitual para un juego indie es entre 9,99 y 19,99 USD. Antes de cobrar tu primera venta, consulta con una gestoría cómo declarar esos ingresos en España, porque cada situación (autónomo, sociedad, ingresos puntuales) se trata de forma distinta.
Blasphemous, del estudio sevillano The Game Kitchen, salió de una campaña de Kickstarter y se colocó entre lo más vendido de Steam en su estreno. Su secuela, Blasphemous II, confirma que un estudio pequeño puede construir una marca reconocible.
Otro ejemplo es Hollow Knight, creado por Team Cherry, un pequeño equipo de Adelaida (Australia) que lo financió con Kickstarter. Su secuela, Silksong, llegó a casi 600.000 jugadores simultáneos en Steam y se lanzó a la vez en PC, Nintendo Switch, Xbox y PlayStation.
Los dos casos comparten género: el metroidvania. Dedicarte a un género que conoces a fondo y para el que tienes público suele ser mejor punto de partida que perseguir la última moda.
El más frecuente es plantear un proyecto demasiado grande para el tiempo y el equipo disponibles. Otro error es lanzar sin página de tienda ni comunidad previa, algo que deja al juego sin visibilidad el día del estreno, así como no probarlo en distintos equipos.
Por último, recuerda que otro error garrafal es desaparecer tras el lanzamiento. Responder a las reseñas, corregir errores con parches y seguir comunicando novedades ayuda a que el juego siga vendiéndose semanas y meses después de salir.
¡Ahora cuéntanos! ¿Tienes un proyecto de videojuego en marcha? Déjanoslo en los comentarios y dinos a qué plataforma te gustaría llevarlo primero, ¡te leemos! 😉🎮
